Ein Filmregisseur interpretiert ein Buch oder ein Skript und übersetzt diese Interpretation dann in einen Film. Diese Mission bedeutet, dass der Regisseur alle kreativen Aspekte einer Produktion verwalten und gleichzeitig mit Produzenten arbeiten muss, die sich mit dem geschäftlichen Ende von Filmen befassen. Schauspieler, Redakteur, Kameramann, Tonmeister - ein Regisseur muss die Sprache eines jeden sprechen, um einen Film erfolgreich abzuschließen. Die Regisseure müssen dann technische, kreative, zwischenmenschliche und Führungsfähigkeiten einsetzen und gleichzeitig die Verantwortung für den finanziellen und kreativen Erfolg eines Films übernehmen.
Kreativität
Kreativität ist eine Notwendigkeit, da Regisseure Geschichten in Filmen erzählen. Wie die Geschichte erzählt wird - die Stimmung, das Timing und das Tempo, der visuelle Stil -, erfordert eine starke kreative Vision und Vorstellungskraft. Darüber hinaus ermöglicht es der Regisseur, kreativ zu sein, mit anderen, die Kreativität im Film einsetzen, einschließlich Autoren, Musikern und Schauspielern, zusammenzuarbeiten.
Kommunikation
Die Kommunikation in einem Filmset sorgt dafür, dass alles reibungslos läuft. Der Regisseur muss zum Beispiel den Schauspielern verständliche Anweisungen geben können, die zu kraftvollen Aufführungen führen.Die technische Crew - die in Beleuchtung, Kameraarbeit oder Requisiten - schaut auch auf den Regisseur. Der Film selbst kann als eine lange Kommunikation zwischen dem Regisseur und dem Publikum betrachtet werden, die im Medium Kino durchgeführt wird. Ein grundlegender Aspekt der Kommunikation besteht darin, etwas zu sagen und die beste Art zu wählen, es zu sagen. Durch verbale und visuelle Fließfähigkeit können die Direktoren entschlossen und überzeugend kommunizieren.
Führung und Management
Bei so vielen Aspekten eines Films unter der Kontrolle eines Regisseurs sind Managementfähigkeiten von entscheidender Bedeutung. Das Gesamtbild im Blick behalten, auf Details eingehen, entsprechendes Personal einsetzen, organisieren, planen, delegieren, Entscheidungen treffen - solche Managementfähigkeiten werden täglich trainiert. Darüber hinaus muss ein Regisseur die Führung übernehmen und Vertrauen und Respekt schaffen, damit andere die Vision des Regisseurs unterstützen und erfüllen.
Technisch
Ohne technisches Know-how wäre es einem Regisseur schwer, Anweisungen zu erteilen oder sogar zu verstehen, wie er die kreativen Anforderungen eines Films erfüllen kann. Entscheidungen zu treffen, die Rolle des Lichts zu verstehen, zu wissen, wie man das, was während der Produktion erfasst wurde, zu bearbeiten - diese Überlegungen erfordern technisches Wissen, das durch Training und Erfahrung entstehen muss. Der technologische Wandel in der Filmbranche und bei Regisseuren muss sich stets auf dem neuesten Stand halten.
Schul-und Berufsbildung
Es gibt keine Standardausbildung zur Filmregisseurin, obwohl praktische oder akademische Erfahrungen, die die Kommunikations-, Führungs-, Management- und technischen Fähigkeiten verbessern, hilfreich sind. In jedem dieser Bereiche gibt es Grund- und Abschlusskurse, und es gibt ganze Schulen, die sich dem Film widmen. Online-Angebote, DVDs und Bücher, von denen viele von Filmprofis erstellt wurden, dienen als Leitfaden. Mit oder ohne Schule benötigen angehende Regisseure eine umfassende Einstellung zu Filmsets. Durch Einstiegsjobs, beispielsweise als Produktionsassistent, erhalten potenzielle Regisseure Zugang zu Sets, in denen sie die beweglichen Teile einer Produktion beobachten und lernen können, wie Regisseure alles zusammenbringen. Durch die Erstellung unabhängiger Projekte können angehende Direktoren Wissen in realen Umgebungen anwenden und von Versuch und Irrtum lernen.
